古斯塔夫·克里姆特

古斯塔夫·克里姆特出生于维也纳一个从事金银雕刻工艺的家庭，是七个孩子中的长子。他的父亲恩斯特·克里姆特是一位技艺精湛的金匠，这对克里姆特后来的艺术风格产生了深远影响，特别是他对装饰性图案和金色运用的偏好。克里姆特从小就展现出艺术天赋，1876年，年仅14岁的他凭借出色的绘画才能被维也纳应用艺术学校（Kunstgewerbeschule）录取，开始接受正规的艺术教育。

在维也纳应用艺术学校期间，克里姆特接受了严格的学院派训练，主要专注于历史绘画和装饰艺术。他与弗朗茨·马茨(Franz Matsch)和弟弟恩斯特·克里姆特(Ernst Klimt)组成了'艺术家公司'，承接各种委托项目，包括为维也纳剧院和博物馆创作壁画。1883年，他们共同获得了为维也纳大学大厅创作历史壁画的重要委托，这标志着克里姆特职业生涯的重要转折点。然而，这些早期作品虽然技巧精湛，却尚未展现出他后来独特的个人风格。

1897年，克里姆特与一群志同道合的艺术家一起脱离了维也纳艺术家协会，创立了维也纳分离派(Vienna Secession)，并成为该运动的领袖人物。分离派旨在打破传统艺术的束缚，为现代艺术开辟道路。克里姆特担任分离派期刊《圣春》(Ver Sacrum)的主编，并设计了分离派展览馆，这些建筑成为新艺术运动的标志性作品。这一时期，克里姆特创作了他最具代表性的作品，包括《吻》(1907-1908)和《贝多芬饰带》(1902)，这些作品以其华丽的装饰风格、象征性内容和大胆的色彩运用而闻名，标志着他'黄金时期'的到来。

克里姆特经常在夏季前往奥地利萨尔茨堡附近的阿特尔湖度假，这里成为他创作风景画的重要场所。与他在维也纳创作的复杂象征性作品不同，这些风景画展现了他对自然景观的直接观察和感受。克里姆特创作了约50幅阿特尔湖风景画，这些作品以其独特的视角、对光线和色彩的敏感处理而著称。这些风景画虽然不如他的人物画知名，但展现了他艺术风格的另一面，表明他不仅是一位肖像画家，也是一位出色的风景画家。这些作品也为他提供了在繁忙的委托工作之外的艺术探索空间。

第一次世界大战期间，克里姆特继续在维也纳创作，尽管受到战争影响，他的艺术生涯并未中断。这一时期，他创作了《新娘》(1917-1918)等未完成作品，这些作品展现了他对生命、死亡和人类关系的深刻思考。1918年，克里姆特因中风和肺炎在维也纳去世，享年56岁。他的去世标志着奥地利现代艺术一个重要时代的结束。克里姆特留下了大量作品，包括约200幅油画、数千幅素描和几幅壁画。他的艺术遗产对后来的表现主义、抽象艺术和装饰艺术产生了深远影响，至今仍被视为象征主义和新艺术运动最重要的代表人物之一。